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From Us to You: Contemporary Mexican Painting in Times of Change

Wendy Cabrera Rubio and Josué Mejía

August 18th - September 15th, 2019
Opening: Sunday, August 18th, 5-8 pm
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From Us to You: Contemporary Mexican Painting in Times of Change


The exhibition is a historical review in a material and discursive way about the interpretations by cartoonists around two fundamental artistic movements in the Mexico-United States relationship during the twentieth century: social realism and abstract art. Movements that are related as part of the creation of the Good Neighborhood Program and the Panamerican Project, under the auspicious of international collaboration.The most well known representative of Social Realism was Diego Rivera, who was also the first Mexican to have an individual exhibition at the Museum of Modern Art, New York (MoMA). On the other hand, the surge of Abstract Art was supported by the United States government, particularly by the Organization of American States through different projects, such as the ESSO Salon.


In their first solo exhibition in Los Angeles, artists Wendy Cabrera Rubio and Josué Mejía explore these themes of international Mexico-United States relations through a series of paintings, sculptures and a live performance. The exhibition includes a performance examining José Gómez Sicre, Cuban art critic and director of Visual Arts of the Organization of American States, who will guide and discuss sketches of mobile frescos, as well as abstract paintings located on the gallery walls.   
 

 

Wendy Cabrera Rubio was born in 1993 in Mexico City, Mexico, where she currently lives and works. She graduated from the Visual Arts in La Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado La Esmeralda and currently is in the SOMA Educational Program.
Her work  has been exhibited in China, Chile, Colombia, Costa Rica, England, France, Iceland, Mexico, New Zealand, and the United States, Recent exhibitions include: "Courage! Near Infra Red" Rinomina, Paris, curated by Abraham Cruzvillegas (2018); "Nuevo manifiesto de cine mexicano" Lodos Gallery, Mexico City (2018); “Temporary Realities” Galería Karen Huber, Mexico City, Mexico, (2018); “Autoconstrucción Detritus”. MUCA, Mexico City, Mexico (2018), curated by Abraham Cruzvillegas (2018); “La Historia la Escriben los Vencedores”, “ Biquini Wax EPS (solo), Mexico City (2017); "Crossing the river”, GAMA 1/4 (solo), Mexico City, (2017), “Apocalipto” Nordenhake Gallery, Mexico City (2019) (collaboration with Josúe Mejía). 

 

She is a former member of LADRÓNgalería from 2016 to 2019 an independent platform for the exhibition of contemporary art in Mexico City with LADRÓNgalería they were awarded a project support grant from the Patronato de Arte Contemporáneo (2016-2018).


Josué Mejía was born in 1994 in Mexico City, where he currently lives and works. He graduated from the Visual Arts & Design at Universidad Nacional Autónoma de México. He is currently enrolled in the Educational Program of SOMA. He has participated in the Young Creators Program of FONCA (2017-2018) in the category of Alternative Media. His work has been presented in the Guanajuato International Film Festival (2016), short documentary selection, as well as in independent spaces such as NIXON, Mexico (2017),  el Colegio Nacional with “Libertad por el Sabor”, México City (2017) Bikini Wax EPS, with “HG build fighters 1/144”, (solo) Mexico City (2017), "Apocalipto” Nordenhake Gallery, Mexico City (2019) (collaboration with Wendy Cabrera Rubio). In addition to his artistic work, he was part of Galería Autónoma FAD and he is currently a collaborator in the Laboratorio de Instrumentación Espacial LINX in the Nuclear Sciences Institute at the National University of Mexico.

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La muestra es una revisión histórica, tanto material como discursiva, de las interpretaciones por caricaturistas alrededor de dos movimientos artísticos fundamentales en la relación México-Estados Unidos durante el siglo XX: el realismo comprometido y el arte abstracto.  Movimientos que surgieron en el marco de la creación del Programa de Buena Vecindad y el Proyecto Panamericano respectivamente, bajo la idea de una colaboración internacional. El máximo representante del Realismo Comprometido fue Diego Rivera, quien también fue el primer mexicano en tener una exhibición individual en el MoMA. Por otro lado, el Arte Abstracto fue apoyado por el gobierno de Estados Unidos, particularmente por la Organización de los Estados Americanos a través de distintos proyectos, como lo fue el Salón ESSO.


En su primera exposición individual en Los Ángeles, los artistas Wendy Cabrera Rubio y Josué Mejía exploran las relaciones internacionales entre México y Estados Unidos a través de una serie de pinturas, esculturas y performance. La exposición incluye un recorrido inaugural guiado por José Gómez Sicre, crítico de arte cubano y director de Artes Visuales de la Organización de los Estados Americanos, quien guiará y discutirá bocetos de frescos móviles, así como pinturas abstractas ubicadas en los muros de la galería.


Wendy Cabrera Rubio nació en 1993 en la Ciudad de México, México, donde actualmente vive y trabaja. Se graduó en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado La Esmeralda y posteriormente ingresó al Programa Educativo SOMA.
Ha expuesto en México, Estados Unidos, Colombia, Chile, Costa Rica, Inglaterra, Francia, China, Islandia y Nueva Zelanda. Las exposiciones recientes incluyen:

"Courage! Near Infra Red" Rinomina, Paris, curada por  Abraham Cruzvillegas (2018); "Nuevo manifiesto de cine mexicano" Lodos Gallery, Mexico City (2018); “Temporary Realities” Galería Karen Huber, Mexico City, Mexico, (2018); “Autoconstrucción Detritus”. MUCA, Ciudad de México, México (2018), comisariada por Abraham Cruzvillegas (2018); “La Historia la Escriben los Vencedores”, Biquini Wax EPS (solo), Ciudad de México (2017); "Crossing the river”, GAMA 1/4 (solo), Ciudad de México, (2017), “Apocalipto” Nordenhake Gallery, Ciudad de México (2019) (solo en colaboración con Josué Mejía. 

Wendy solía ser miembro de LADRÓNgalería de 2016 a 2019, una plataforma independiente para la exposición de arte contemporáneo en la Ciudad de México con LADRÓNgalería, recibieron la beca de apoyo a proyectos del Patronato de Arte Contemporáneo (2016 y 2018). 

Josué Mejía nació en la ciudad de México en 1994, donde actualmente vive y trabaja. Estudió la licenciatura en Artes Visuales en la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México. Formó parte del Programa Jóvenes Creadores FONCA 2017-2018 en la categoría de Medios Alternativos. Actualmente participa en el Programa Educativo SOMA. Su trabajo ha sido presentado en el Festival Internacional de Cine Guanajuato en 2016, en la selección de corto documental; también en espacios como NIXON (2017), El Colegio Nacional en “Libertad por el Sabor” (2017), Bikini Wax EPS con “HG build fighters 1/144” (solo) Mexico (2017) y “Apocalipto” en la Galería Nordenhake (solo en colaboración con Wendy Cabrera Rubio) México  (2019). Además de su quehacer artístico, formó parte de la gestión de la Galería Autónoma FAD y actualmente es colaborador en el Laboratorio de Instrumentación Espacial LINX en el Instituto de Ciencias Nucleares de la UNAM.

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